BANDO VISIONI INTIME

ARTISTI VARI

progetto coreografico alla seconda edizione rivolto a giovani danzatori interessati al percorso compositivo contemporaneo, al quale potranno partecipare tramite bando, presentando di un progetto coreografico per Soli e Duetti.

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_IN BETWEEN  

 

Di e con Arianna Rodeghiero

 

Musica: Samuel Moncharmont

Foto: Antonio Monge

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Nel solo In between esploro la dimensione di incertezza in cui il corpo si trova nel momento di “ricordare” una particolare emozione o situazione.

Tutto inizia con una persona nello spazio e un suono interrotto, che ricrea i ricordi.

Il suono e la danza sono in costante dialogo, diventando eco l’uno dell’altro, nel tentativo di afferrarsi.

In questo spazio della memoria, il corpo è in continuo movimento attraverso diversi stati fisici, non fermandosi mai in un punto certo.

Mi interessa indagare l’in between del movimento, non la sicurezza del punto di arrivo, bensì la fragilità della transizione.

Il mio intento è creare un’atmosfera di sospensione, in cui flash back di sensazioni già esperite ritornano al corpo e alla mente.

È un viaggio privato nel tempo, quasi una trans, che il pubblico osserva come se fosse invisibile agli occhi del performer, come un voyeur che lo spia dall’esterno.

 

Con il sostegno DanceHaus più, progetto W.A.Y. e Network Anticorpi XL

Vincitore del premio W.A.Y. vetrina della giovane creatività, Lombardia

 

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_CREPE

Studio sulla fragilità della materia

 

di e con Sara Capanna e Michele Scappa

musica originale di Joaquín Nahuel Cornejo

 

Crepe è un ricerca che parte dalla difficoltà di mettere radici. Un continuo tentativo di costruzione, attraversato da cedimenti e macerie. Due corpi vivono uno spazio vuoto, spazio che è corpo. In un mutevole e dinamico cambiamento di stato, i corpi risuonano della fragilità di quel vuoto che è materia. La relazione nasce dalla necessità di abitare questo spazio, di attraversarlo, ri- trovando nell’altro la nostra stessa fragilità in una dimensione di cura e di reciproco ascolto.

Il linguaggio dell’improvvisazione strutturata mira a rafforzare il concept del work-in-progress: una ricerca materica e sensibile dell’agire del proprio corpo in uno spazio che si sgretola, in cui implodiamo e germogliamo.

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Con il Sostegno di Company Blu e Atelier delle Arti

 

 

_ANNA

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Coreografa e interprete: Lucia Pennacchia

Musiche: P. Umiliani, J. Lennon

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Cosa significa essere una donna?
Con quanta consapevolezza agisco i miei movimenti in questo corpo femminile?
Quanto c’è dell’involucro corpo, pelle, viscere, ossa, nel movimento e nella qualità di quel movimento?
In ANNA indago la femminilità, quella ammiccante, ma anche quella che si vuole nascondere, "ché tanto non arriva al livello delle altre", quella che si vuole negare. 
Faccio i conti con me stessa, come donna e come danzatrice.

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Con il sostegno dell’Associazione Sosta Palmizi

 

 

_”O”

 

Coreografia: Nicolò Abbattista

 

Drammaturgia: Christian Consalvo

Interpreti: Samuele Arisci e Salvatore Sciancalepore

 

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O racconta una storia d’amore, come tutte, come nessuna. Due uomini che si scontrano, si uniscono, si allontanano, si riavvicinano, sviluppando una relazione che cresce attraverso gioco, erotismo, aggressività. Un incontro che attraversa gli strappi, gli scompensi, gli apici di ogni relazione umana e che si chiude in un vortice di intimità ridefinendo gli spazi dei due corpi.

La pièce inizia con una partita di calcio. I movimenti, aggressivi, virili, si trasformano in una danza, in un dialogo fra corpi. Nasce una scoperta dell’altro e un progressivo abbandono all’altro, che ridefinisce gli equilibri reciproci, in un vortice in cui i due corpi rimangono legati fra loro, in un nuovo insieme con un solo baricentro comune. Ad un certo punto, però, il punto di stabilità sfugge e ci si ritrova a fare i conti con l’incapacità di comunicare.

Sulle note di un cha cha frenetico, i due uomini si scontrano con l’incapacità di comprendersi, o più semplicemente con l’egoismo che ci rende tutti individui. Il sistema, la relazione, si trasforma. E infine ci si ritrova vicini, in un lento abbraccio, i cui contorni sono però nettamente ridefiniti.

Ispirazione per questo duetto è stato il personaggio Oscar Wilde, il cui destino è stato segnato dalla sua relazione difficile con Alfred Douglas.

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Con il sostegno di OPLAS/Centro Regionale Danza Umbria

theWorkRoom, Fattoria Vittadini e Fondazione Milano

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CONTIENE NUDO INTEGRALE